《再回延安》打破了鏡框式的“坐著看”的劇場設(shè)置，而讓觀眾隨著劇情“行進(jìn)式”觀摩，贏得了如潮的好評。紅色旅游的產(chǎn)業(yè)化、系列化和IP化，未來或?qū)⒊蔀榧t色文化傳承的全新方式。
《再回延安》劇照
開業(yè)半個月吸引客流高達(dá)數(shù)百萬人次，延安紅街火了！一起火的還有在紅街“再回延安”劇場上演的國內(nèi)首部紅色室內(nèi)情景體驗劇《再回延安》。
“此后如竟沒有炬火，我便是唯一的光！”17歲的紅軍戰(zhàn)士劉寶順，帶上犧牲戰(zhàn)友的祝福，念著班長繡在紅旗邊緣的這句話，撐著紅旗班那面旗幟獨自走出了草地……
這反復(fù)演繹的一幕，出自《再回延安》的表演現(xiàn)場。而劇中角色“班長”劉寶順口中這句話，出自魯迅先生的雜文集《熱風(fēng)》。光，代表著中國革命的星星之火。
演出現(xiàn)場
從6月11日首映到6月30日，這部由“再回系列”知名導(dǎo)演張冬、叢明玲創(chuàng)作的紅色行進(jìn)式情景體驗劇，已在延安紅街連續(xù)上演50場，幾乎場場爆滿。兩位導(dǎo)演表示，打造這樣一部戲劇，是為了讓觀眾拋開宣教式的被動紅色教育，沉浸式地體驗紅色文化的魅力。
據(jù)統(tǒng)計，延安紅街開街短短10天，就有上萬名各地游客涌入“再回延安”沉浸演藝館。其中，有親歷過革命年代的退伍老紅軍，有攜全家人接受紅色教育的退休老黨員，有附近高校和中小學(xué)的學(xué)生，還有遠(yuǎn)道而來的年輕人。
獨特觀摩體驗，營造沉浸感受
《再回延安》獨具口碑的沉浸式體驗感，來自其行進(jìn)式的觀演方式。
作為國內(nèi)首部紅色室內(nèi)情景體驗劇，《再回延安》不同于以往鏡框式的“坐著看”，而是采取了行進(jìn)式的“走著看”觀摩形式，讓觀眾在聲光電、真實風(fēng)雪等科技手段中，收獲多重體感的互動式體驗。
一幕幕真實的場景與一位位動情的演員，將觀眾帶回了長征時期的崢嶸歲月。爬雪山場景中，四周溫度隨之下降，觀眾仿佛置身于冰天雪地，紅軍們在雪山峭壁滑落、摔倒，又不斷攀爬的畫面，讓人忍不住揪心；過草地場景中，空中展開的舞臺需要抬頭仰望，撲朔中宛若夢境，看見戰(zhàn)士們一個個因饑餓、傷病倒在路上，更令人倍感征途之艱難。
與很多大型舞臺劇采用室外表演的形式不同，《再回延安》的室內(nèi)表演，在空間的延展方面缺少了先天優(yōu)勢，但這部紅色沉浸式戲劇的舞臺設(shè)計，采用聲光體驗和虛擬現(xiàn)實等布景方式，并不會給人以逼仄感，這是因為導(dǎo)演采用了自己獨特的安排空間的方式。
該劇總導(dǎo)演叢明玲表示：“作為室內(nèi)劇，我們用一間記憶的博物館、一簇燎原的星火、一條漫漫的長征路、一面不朽的旗幟組成四個室內(nèi)演藝空間，拓展了室內(nèi)場景的時間長度和空間維度。此外，每一位觀演人都是戲劇的一部分，觀眾可以用第一人稱親歷紅旗班那段曲折故事和真實歲月，穿梭于南泥灣大生產(chǎn)中，感受一望無際的金色稻田，置身于冰冷的長征路上，體會冷風(fēng)刺骨的艱難。室內(nèi)相對狹小的空間，反而會讓整部戲可觸摸、有溫度，直擊每位觀眾的心靈。”
劇中爬雪山場景運用真實風(fēng)雪的科技手段
劇本源于史實，歷經(jīng)大量采風(fēng)
比起科技的戲劇外殼，故事內(nèi)涵更是戲劇之魂。對于《再回延安》來說，其更重要的意義在于用凝練的故事打造了一部年輕人喜愛的紅色演藝作品。
《再回延安》以“爺爺”劉寶順的抗戰(zhàn)日記展開，從聆聽紅軍講述長征故事開始，用倒敘的方式將觀眾拉回戰(zhàn)火紛飛的紅色年代。
“我叫劉念，是一位老紅軍的后代。去年冬天父親去世，在遺物中，我發(fā)現(xiàn)爺爺留給我的一本日記，里面斷斷續(xù)續(xù)記錄了一個普通紅軍戰(zhàn)士在長征途中的經(jīng)歷和感觸……”
在劉念的講述中，觀眾漫步邁進(jìn)一座窯洞狀建筑，看到三位紅軍老戰(zhàn)士默默獨坐高臺，在記憶博物館中思念犧牲的戰(zhàn)友；接下來，觀眾還分別見證了燎原星火、長征路和不朽的旗幟三個與之相關(guān)的內(nèi)容場景。
《再回延安》的創(chuàng)作班底介紹，整部沉浸式演藝作品的內(nèi)容來源于一次次的延安采風(fēng)，團隊將一個個老紅軍的故事進(jìn)行整合和淬煉，并經(jīng)過一年多的藝術(shù)創(chuàng)作與空間設(shè)計、三個多月的緊張排練，最終誕生了這部中國首個紅色室內(nèi)情景體驗劇。
“劉寶順是千千萬萬個紅軍的縮影，代表了中華民族不屈不撓的長征精神。我們想讓紅色文化更有活力，想把革命故事講得更生動、真實，所以劇中的很多橋段都有史實支撐。”導(dǎo)演叢明玲說。
演出一票難求，觀眾紛紛飆淚
作為革命圣地，延安有無數(shù)紅色故事可以講述。《再回延安》以一種創(chuàng)新的表達(dá)方式，賦予了故事講述者更大的空間，同時帶給觀眾更強烈的震撼。
據(jù)介紹，該劇目上演以來人氣最高的一場周末演出，400多張票轉(zhuǎn)眼售罄，整個劇院內(nèi)外人頭攢動。入場前，大家對前廳里進(jìn)行沉浸式無聲表演的序章演員充滿了好奇。而演藝一開場，進(jìn)行式場景大幕拉開，觀眾立刻被感人的劇情、動人的表演和驚人的特效所吸引，氛圍變得格外肅穆。演至高潮動人之處，大多數(shù)人都忍不住現(xiàn)場飆淚。
來自山西的觀眾高華說：“我覺得自己仿佛走進(jìn)劇里，成了一名紅軍戰(zhàn)士。歷史的畫面在這一刻被藝術(shù)重新喚醒，讓我深刻感受到了可視、可觸摸、有溫度的‘沉浸式’演出的魅力。”
“整場演出，我差不多有一半的時間一直在哽咽，眼中泛淚、口罩浸濕。在我心中，《再回延安》不僅是頂級的紅色經(jīng)典，即便放在整個舞臺劇范疇也堪稱絕佳。”來自北京的年輕游客趙歡說。
帶女兒第一次來延安的上海游客張萍說：“希望孩子在這里重溫革命歷史，《再回延安》是我們印象最深刻的一個項目。最好的教育在于體驗，銘記苦難，才會珍惜眼前。特別是看到饑腸轆轆的紅軍戰(zhàn)士吃上了‘怎么吃也吃不夠的饅頭’，那些犧牲已久的戰(zhàn)友在劉寶順的夢里為他鼓勁，我和孩子幾度落淚，特別感動。”
觀眾好評如潮，《再回延安》大熱
《再回延安》沉浸式演出獲得的廣泛關(guān)注，是近年來紅色文化熱的一個縮影。
“觀眾走進(jìn)劇場時，不僅僅是一個觀看者，更是一個親歷者，當(dāng)他走出這座劇場時，便成為一個傳承者。”《再回延安》的總導(dǎo)演叢明玲介紹說，這部戲講的就是“父輩”兩個字，傳承的是一束光。希望《再回延安》成為一個紅色的經(jīng)典項目，讓英雄的故事永遠(yuǎn)常青。
張冬、叢明玲是全國著名的實景演出劇導(dǎo)演，曾打造《又見平遙》《再回西安》等數(shù)十個中國知名的“再回系列”實景演出，《再回延安》堪稱這一系列的扛鼎之作。在他們的精心打造下，《再回延安》成了延安紅色旅游新地標(biāo)上的熱門打卡地。
一份針對《再回延安》單場次400多名觀眾的觀演感受統(tǒng)計顯示，全場觀眾對工作人員、演員表現(xiàn)、舞臺效果、劇目內(nèi)容及演出時長的滿意度均超過90%。演出結(jié)束后，觀眾對整劇評價極高，紛紛表示“老演員舞臺表現(xiàn)出色”“舞臺效果棒，演出真實生動”。
全部劇情中，觀眾評價和參與度最高的是第四幕“一面不朽的旗幟”。當(dāng)所有人仰望并伸手觸摸那面浸染著革命烈士鮮血的巨大的五星紅旗時，每個人都仿佛成了一道光、一支火把、一個參與歷史書寫并將其傳遞下去的人。而《再回延安》的意義，便是讓我們這些后來者記住先烈的故事，將紅色的精神世代傳遞下去。